「わきをしめろ」と言われても。

NHKスペシャル「無縁社会〜無縁死」

ぼんやりテレビを観ていたら、オープニングの映像と音楽がきれいでそのまま見続けることに。「無縁社会〜無縁死」というタイトルを番組表で見ただけでは、ぴんっとこなくて、きっと見なかったに違いない。この番組、とってもよかった。さすがNスペ。

高度経済成長時代に、地元を離れて都会に出てきて歳をとり、独居老人となった人たちがなくなった後、引き取り手がなくて身元不明者として無縁仏になってしまうという話。１年で３万人以上もいるのですって。本名や働いていた場所がわかっても身元不明。なぜ？もしかすると、骨になる前に、だれかが本人だと確認しないといけないのかしら。
んでもって、自分は田舎育ちなので、隣の家で人が亡くなったら、親しくなくてもお弔いくらい手伝いたいものだけど、そういうわけでもないみたい。

まあ、とにかく、他人事ではないと思ったわけですね。私、結婚もしてないし、とっても長生きしそうだから（きょうだいよりも長生きだと思う）、老後はひとりでしょう。お墓は１度も行ったことのない兵庫県の山奥だし。母方の実家の方が親しいから、そっちにお墓でもつくっておくかーと思ったり。

高度経済成長以降、核家族化が進んでいるから、独居老人ってますます増えるわけで。死んだ後はお墓に入るまできっちりめんどうみますよってサービスは需要があるな、と思ったのですが、なんだかたのしそうなのがまだなさそうですねえ。

スーパーの紀ノ国屋、JR東日本の子会社に

表参道に本店がある紀ノ国屋さんが、JR東日本の子会社になることになったそうです。かなりびっくりしました。紀ノ国屋といえば1950年代に、日本ではじめてスーパーマーケットをはじめたお店。レジカウンターもショッピングカートも紀ノ国屋がはじめて採用したそうな。

高級スーパーとしてのブランドがしっかりしているのだけど、駅なかスーパーになったらイメージが変わりそうです。価格は今のままでよいので、商品の質を変えずにおいてほしいなあー。なんたって、紀ノ国屋のキャベツは１週間たってもへたらずに、とてもおいしいのです。本店に行くとけっこうにぎわっているから、やっぱ、あの巨大なおしゃれビルを建てたことがきつかったのかなあ。

ともかく、明日はアップルの新製品の発表会です。それが気になる〜。

「生き残る判断 生き残れない行動 」アマンダ・リプリー著

9.11やハリケーン・カトリーナ、スマトラの大地震などで生き残った人々にインタビューした本。大災害があったときに、人がなにを考えて、どういう行動をとって、結果どうなるかを、順番に、インタビューの実話とともに解説していきます。

著者が本を書くきっかけになったのは、大災害があったとき、現場にいる一般人の働きが最も重要だから、ここをなんとかしたい。しかし、なぜか多くの人がふつうでは考えられない行動をしてしまう。この異常事態に直面した人の奇妙な行動と原因をみんなで共有して防げれば、生き残る人も増えるだろう、という問題意識です。まだ、読み始めたばかりなので、「最初になにを考えるか」の章なのですが、意外な話が続いてます。

逃げ遅れる理由は、パニックや判断ミスは少なかったです。パニック映画とはぜんぜん違いました。想像を絶する命の危険に直面したときに、人は慣れ親しんだ日常を取り戻して安心しようとして、「なにも起きてない」と思ってしまうんですって。9.11では多くの人が家族や友達に電話したり、パソコンを見たりなどで、10分間費やしていたそうです。そして次に、「なにも見てない、なにも聞いてない」ということにするため、目が見えなくなったり、音が聞こえなくなったりする人も出てくるそうです。人間は大災害のときに生きていけるように進化してこなかったため、楽になるために脳がそう考えてしまうそうです。自分にとって楽な状態を瞬時に構築する脳みそってすごい、と思ったけど、それでは生き残れません。命からがら逃げねばっ。

そういえば、昔、銀行強盗に隔離された人たちが、ひとりひとり殺されることになって、なんの反抗もしないで、ただ静かにぽかんとして殺される順番を待っていたという話を知ったとき、「なぜ？」と思ったけど、その理由もわかりました。あきらめたわけではなく、状況を認識できてなかったのかー。

極限状態におかれた人間がどういう状況になるかは、ケースが少ないため（少ない方が幸いです）、研究も少なく、だれしもが「自分は遭遇しない」と思っているので、話も広がらないそうです。少なくとも知ることだけはしておこうと思いました。

「人間の器量」福田 和也著 新潮新書

人をはかるものさしが単純になっていることを危惧した著者が、「器量」という昔あったものさしではかってみよう、と提案する本。読むきっかけは「器の大きな人」というけれど、「器」と「キャパ」はどう違うのかしら？と、「器」の意味がよくわかってなかったので知りたかったというのが理由です。

で、感想は、器量のある人は自分の器量についてを、うんぬん考えることはないだろうなあ、でありました。そして「器」とはなにかが、やっぱりわかりません。

すなおに辞書を引けばよかったわ、と調べてみたところ、「器量人」という言葉があり、「器」は才能のことで（！）、どんな物事も受け入れて乗り越える才能のある人のことを言うみたい。キャパだけの話よりも、はるかにハードルが高かったです。

京都の恵文堂書店

ここ２年くらい本はもっぱらアマゾンで買っていて、本屋さんに行かなくなりました。「今度の休みは本屋さんに行こう」とわざわざ出かけることもなくなっちゃった（これは本屋とセットで行っていたレコ屋に行かなくなったということも大きい）。なにより、自分と興味の方向性があう本屋が身近にないってことが理由かと。巨大な本屋さんだったらアマゾンで十分なので。

そんなわけで、本屋って自分にとってワクワクする楽しい場所じゃなくなったなあと、歳のせいかなあと思ったりしたのだけど、京都の恵文堂書店に行って、個性的な本のラインナップを見て、いやいや、本屋ってやっぱりおもしろい！って気がついたのです。行った人はみんな「いいですよ、あそこ」と言っていたけど、そのとおりでした。

ホームページではわかりにくいけど、一番おもしろかったころの池袋「リブロ＋アールビバン」がより親しみやすくなって、ちっこくなった感じ。古本まで置いているので、なんだか懐かしい雰囲気。ついでに雑貨も置いてあって、稲垣足穂や宮沢賢治の小説に出てきそうな小物やら、手作りの布物、しゃれた文房具など、本と一緒に置かれてます。

京都に行かれることがあったら、出町柳から私鉄に乗って２駅の一乗寺にあるこの本屋に行ってください。３時間くらい滞留する気でいたほうがよいかもです。

台湾「龍山寺」

台湾で一番古いお寺「龍山寺」を見物に行きました。1737年建立と聞き、それで最古？と思いました。日本で古い寺といえば法隆寺。法隆寺は606年か607年くらいの建立という話なので、1000年以上違います。うちの母方の実家だって1608年に今のところに移り住み、家は350年前に建ったものなので、龍山寺より古いです。まあ目的は「寺」なんだし、古さは関係ないんですけど、古いものにありがたみを感じるくせがついているようで…。

この「最古のお寺」は1600年後半に清朝の人たちが移住してからできたみたい。そして、この「最古の寺」以上に昔の話は、観光地や町の人たちから出てこなかったので、台湾の歴史といえば、1600年代後半以降の話がメインに語られるものなのかと。反中華人民共和国や親日な空気を感じたこともあり、話をするときのバランスがむずかしいなと感じていたので、ちょっと台湾の歴史を調べてみました。

すると台湾は1624年以降、オランダ植民地→清朝→日本植民地→中華民国と、50年くらいのスパンで統治が変わっていました。日本は乱暴に言えば、なんらかのかたちで天皇がずっといて、いちお今年で2670年（皇紀）続いてます。短いスパンで国が変わるというのは、沖縄の人でないかぎり経験したことがなく、私にはどういう感じか実感がわきません。そもそも2670年も続いていると思える国自体、めずらしいのかも（そう考えると、終戦後、天皇制が廃止されていたら、えらい混乱があったかも、と思ったりして）。

いま、国が変わったり占領されたら、どうするかしら？と、そんなことをぼけーっと思った今日でした。

ひじを固定しろよ、と、しかられて。

台湾で写真を撮っていたとき、弟から「おまえよぉ、ひじを固定しろよ。両手をのばして写真が撮れるかよ」としかられました。ついでに「人を撮れ！写真に人を入れるんだよぉ」とか、「手ぶれ防止のデジカメ使ってて、なんで手ぶれするわけ？　それある意味、才能だね」とまで言われ、ううっ。私、長女ですが、弟２人の前で姉の威厳などございません。「ちび」と呼ばれるくらいです（私は身長169センチですが、弟はふたりとも187センチなのです）。会社の同僚はやさしくアドバイスしてくれますが、きょうだいだと容赦がありません。いや、いままで会社の同僚にあまえていたのだ、と痛感しました。

まあ、とにかく私の撮る写真はこのように、よくぶれます。ついでに、できあがりを見て、自分でも何を撮りたかったか、さっぱりわかりません。しかも、いい写真とよくない写真の区別もあまりついてない……そんな私に弟は「参考にするしないは別として、カメラ雑誌１年分見てみろよ。そうしたら人がいいと思うアングルはわかるだろう」と言いました。たしかになんの努力もしないでうまくなるわけはないので、せめて標準的な「うまい写真」ってのを知ってみようかな…。

ところで、台湾の記念に家族写真でも。弟と義妹と母でございます。弟たちふたりのお嫁ちゃんは、どちらも小さくて華奢でかわいいんです。

映画「アバター」３Ｄは必見ですー。

すごい、すごいと評判の「アバター」を母と観に行ってきました。母は目が悪くて字幕が読めないので、吹き替え版にしたのですが、結果的に大正解。字幕を目で追っているひまはありません。そのくらい３Ｄ映像のできがよくて、凝視し続けてました。



「やっと21世紀になったなあ、これ以降のＳＦ映画の映像は変わるな」と思ったくらい、３Ｄ映像は衝撃的。小学生の頃に「スターウォーズ」を観たインパクトに近いかもしれません。きっと押井守監督は、「アバター」の３Ｄがやりたかったに違いない。私も押井監督の実写映画をジェームス・キャメロン監督リメイクで観てみたいー。

「アバター」の３Ｄの再生方式にはいくつかパターンがあって、劇場で違うそうです。私は新宿バルト９で観ました。新宿バルト９の場合、やたら３Ｄメガネが重くて頭が痛かったのですが、ぶれも少なく、破綻もさほどなかったです。

３Ｄは右目と左目に別の映像を見せて、脳みそが勝手につじつまをあわせることで、立体感を出すような話（おおざっぱな説明だけど）。私は右目が1.2で左目が1.5でちょっと差がありまして、ふだんはこの差が気になりません。ところが、この「アバター」３Ｄでは、左右の視力が微妙に違うことを、はっきり認識できるくらいよくできてました。見終えた後、目と脳みそはやたら使った疲労感でいっぱい。こんな脳みそ経験はふだんの生活ではないと思います。そういう点でもおもしろい経験でした。これをぜひ、観に行って体験してほしいです。３Ｄでなければあまり意味がないかもです。

ところで、ストーリーですが、ざっくり言うと西部劇の反対。資源を求めてある星を侵略しようとする人類と先住民のナヴィの戦いです。ネイティブアメリカンの文化がベースであろうナヴィの文化はわかりやすく、特に宗教観は、「万物に精霊が宿り、森羅万象の網の目のような縁によって、支えられて生かされている」という東洋に近いので、すんなり理解しやすかったし、それがハリウッド映画で出てきてウケるってのも興味深かったです。あと、アメリカはイラク戦争で、戦争に嫌気がさしてる人が多いんだろうなあって思ったりもしました。

台湾の人形劇「刀龍傳說」

台湾のコンビニの店先で、オタクセンサーにびびっとくるものを見かけました。やたらカッコいい、美麗な人形のポスターで「プリンプリン物語」（古い）や「三国志」をサブカル度合いで越えています。気になったけど、どうしてもほしくなったら、日本で買えるだろうと思い、「刀龍伝説」という名前だけ記憶しました。


そう、インターネットも発達し、いまや日本は情報も物も他国に比べて豊富だと思います。輸入できる量産品であれば、手間暇とお金をかければ手に入ります。そんなわけで、最近は海外に行っても買い物欲を爆発させることはなくなりました。これが大人ってことかしら、ホホホッ（いやいや単なる「大人買い」です）。

さて、この「刀龍傳說」は台湾で人気の特撮人形劇みたいです。YouTubeでチェックしたところ、動きはまるで「BLEACH」。日本アニメの影響バリバリです。人形劇でやるとはおもしろい。


ストーリーは勧善懲悪ものでわかりやすそう。このへんは日本のアニメと違うところで、日本では30年前にできたアニメブームの火付け役「宇宙戦艦ヤマト」や「ガンダム」でも、すでに「立場が違えば善も正義も違うよね」ってところがベースにあって、「きみ（敵）のこともわかるよ」的なシーンがばんばん出てきます。で、主役はいちお勝つので、「勝った方が官軍」でエンディングを迎えるわけです。

負ける敵や弱者に共感する視点は、昔から、たとえば義経や忠臣蔵などに見られる「判官贔屓」が受けるお国柄のためなのか、戦争はどっちも正しいし、どっちも間違っているという理解からくるものなのか、どっちなのかな。いずれにせよ、単純な勧善懲悪ものよりも、日本のストーリーの方が深くておもしろいってことであります。

おっと話がずれてしまいましたが、「刀龍傳說」のグッズは台湾発の通販サイト「ザ・台湾ナイトマーケット“YACHIA”」を見つけて、写真集をゲットしました。しかも送料無料。ラッキー。

台湾３日目。弟が痛風に。

弟が痛風になりました。「弟は足をひきずりながら、一生懸命に歩いています……と日記に書いといて」と弟に言われたので、そのまま書いてみました。

ぎっくり腰や痛風って、本人はそうとう痛いでしょうけど、100%の気持ちで「かわいそう」と思いにくいというか、最後に「くすっ」とわらってしまいます。海外旅行中に痛風なんて、かわいそーに。残るは明日１日なので、がんばっていただきたいものです。

そんなわけで、母、弟ともにたくさんは歩けないので、タクシーでお茶問屋さんをまわりました。弟はプーアール茶にはまっていて、やたらとくわしくて、「この年代物は日本で買うと１個30万するけど、この店では３分の１の値段だよ」「プーアール茶はワインと同じ。俺は10年後の味を楽しみに買ってるんだ」などと力説をしながら、お茶の相場表をせっせと作りつつ、合計10万円分近く買ってました。「なんじゃそりゃ」のお金のつかい方でしたが、考えてみると私のゲームやガジェット、陶器代と思えば、安いもんです。ここは自分の立場を守るためにも、彼の金遣いを否定することはしませんでした。

ところで、屋台で売っている「胡椒餅」をうまれてはじめて食べました。大根餅の胡椒版かなあ？と思っていたら、ぜんぜん違いました。少しもちもちしたパイのような生地に、胡椒がきいた挽肉とねぎの具が入っていて、外側はぱりぱりで、中はむっちりの皮がうまーい。具もうまーい。肉まんともパイとも違うおいしさです。台湾ってB級グルメというか、スナック感覚の食べものが、すっごくおいしいです。


で、屋台だからチープな設備かと思えば、火力は炭火。道ばたで炭火で窯焼きとは。しかも、店の人がなんだかイケメン。アジア映画みたいな街角でした。

台湾２日目。故宮博物館。

故宮博物館に行ってきました。「すごい」とはきいていたけど、たしかに。

一番衝撃的だったのは、清朝の王さまが使っていたおもちゃや文房具、家具、孫の手などの生活用品です。徹底的に金銀宝石が使われ、徹底的に細密で、ひとつの作品（たとえば象牙でできた弁当用のつづら）を作るのに、10年も20年もかかっているものが多かったです。どれだけのお金と時間をそそぎこんでいることか……。絶大な権力とわいて出るようなお金がないと、そんなことはできません。なのに、そんなときでも国は滅ぶと知ったことに、一番衝撃を受けました。

ところで、故宮博物館で一番有名なトレードマーク的な作品は、翡翠でできたリアルな白菜とめのうでできたリアルな豚の角煮だそうです。すごい人だかりでした。リアルな白菜と角煮を前に、故宮博物館にあるものは「芸術作品」ではなく、「財宝」だなって思いました。「財宝」とか「財宝の山」というものは、本では読んだことはあったのですが、この目で見たことがありませんでした。ところが、白菜をしげしげ眺めているうちに「これは財宝という価値づけがされていて、尊ばれるものなのだろう」と、思った次第です（そうでもなきゃ、私には意味がよくわからないもんで）。尊ばれるものは財宝よりも、芸術作品や宗教のアイテムのほうが、謎めいていておもしろいかも。

台湾１日目。タバコがすえない…。

台湾に到着しました。３泊４日でーす。B級グルメがやたらおいしいのがうれしいです。デパ地下のスナック広場みたいなところで食べた100円、200円のスイーツやら揚げシュウマイもうまい！　夜はけっこう立派なところで「渡り蟹のちまき」を食べ、巨大な渡り蟹に１匹乗っているのに、一人当たりに換算すると500円という価格に感心しました。

しかし、苦悩がございます。11日（つまり昨日だ！）から、タバコ飲害防止条例がはじまったそうで、ホテル、レストラン、公共施設でのタバコが禁止。部屋でタバコが吸えません。発覚すると罰金27000円。えーっと、こっそりがんばります……って、親にかくれてタバコを吸う高校生かっ！

神風動画にハマってます。

ここ３年くらい注目してるのが「神風動画」。アニメーションを作っているプロダクションです。「ファイナルファンタジータクティクス獅子戦争」というゲームのムービーが新鮮で、やたらによくて、どこが作っているんだろう？と思ったのが知ったきっかけ。

去年は「ドラゴンクエスト　星の守人」や「ペルソナ」のムービーを作ったりしてます。そっか、テレビアニメからゲームソフトにアニメの仕事が移行して、すごい人がそこにいるようになったんだな、とも思いました。

透明感のある水彩画のような色遣いが特徴で、やさしくやわらかな顔だちの人物、知的でスマートかつ緻密なメカ、そしてなにより、動きがいいです。動きが目をみはるほど感嘆するものを作るプロダクションって、まれなのです。宮崎駿さんでもなく、押井守さん（＆プロダクションI.G）でもない手法でした。その動きには作家性というか、くせというか、そういったものは目立たず、衝撃はなかったのですが、なんだか気持ちいい新鮮さでした。ちなみにカメラワークは映画的。

iTuneStoreで、「アマナツ」と「ラストピース」という作品が販売されているので、ぜひ、ごらんください。


で、コンプリート癖のある私は、全作品見たいなあと思っているのですが、新作が「EXILE」のDVDつきアルバムの動画でして。「EXILE」って一度も聴いたことがないんです。「日に焼けた人がいっぱいいるグループ」くらいのイメージしかなく……いやあ、もうおばちゃんですね（汗）。

さらに告白すると、去年の夏までは「エクセル」だと思っていました。「エクセルってさー」と友だちに言って話が通じず、後に爆笑されて、正式名称を記憶しました。計算ソフトの名前つけるってヘンだなあとは思ってはいたんですけどね。

あ、だいぶずれてしまいましたが、そんなわけで「EXILE」のアルバムを買うべきか否かを思案中です。

台湾旅行に行ってきます

きょうは会社のお友だちと劇団「ラッパ屋」の舞台を観てきました。すっごくおもしろかったあ〜。たまげたなあ。これから、追っかけよう♪

ところで、あさってからお休みをとって台湾に行くのです〜。去年の春、北九州に住む弟がやってきて、「歩くのがだるい」という母に、「だったら、かあさん。毎日散歩してもっと歩けるようになったら、オレが来年、台湾に連れて行ってやるよ。」と言ったのです。

目の前にニンジンがあると、人は行動するもので、あれから母の趣味は散歩になりました。

おかげで、台湾旅行にご招待。請求されてないから私もタダかもー。こばんざめかもぉー（「姉」の沽券やプライドはございません）。

スーツケースに荷物を詰めはじめ、ふと机の横を見ると、一眼レフが……。なくすのが怖くて、とても海外旅行には持って行けません。ああ、小市民。「なんのためのカメラだか」と思いつつ、おしくないコンパクトデジカメをバッグに入れました。

私はいつ、カメラの練習をするんでしょう……そう思ったら、今すぐ椅子から立て！　ということで、母に貸す機内持ち込み用のちいさなスーツケースをパシャ。これ、会社の近所にある「グローブトロッター」というお店で買ったスーツケースです。銀色のリモアを持っている友人がいて、ほんとはそれにあこがれていたのだけど、12月に出張に行く前の日の夕方、「一眼レフとパソコンは重くて手では持てない！」と、突然、購入を思い立ったため、近所で買いました。


小型のスーツケースをガラガラして移動するのは、めんどうかと思っていたけど、荷物が軽く運べるようになってラクちんです。ほんとうに身体がラク。これは納得感がすこぶる高い買い物でした。

さて、当の写真ですが、焦点が壁紙に合ってしまったような気がします。自動にしてあるから焦点は勝手に合うと思ってたんだけどな……。ところでお気づきでしょうが、うちの壁やドアは、全面セピア色のジャングル柄です。ライオンとかぞうがいる、あのジャングルです。入居したときにはおどろきましたが、慣れました。

マンガ的な演劇「シャーマンビジネスマン 乱童 RAN−DOH」

「演劇が好き」というほどの知識はなく、誘われるとなんでもトコトコついていくほうです。今年最初に観た舞台は「シャーマンビジネスマン　乱童 RAN−DOH」。「ガンダム」「ポケモン」「BLEACH」などで活躍しているスゴイ声優さんたちが出演する舞台です。

ストーリーは、主人公は役小角の末裔。霊能力は人一倍だけど、人がいいために極貧生活。ある日、生活を助けてくれる大金持ちの空海の子孫の僧侶から、デパートの地下で泣いているマネキンがいるから供養してやれ、とたのまれる。マネキンの願いを聞き届けようとしたそのとき、とんでもなく粗悪な封印で巨大な悪霊が封じ込められていることがわかり…って感じ。

世界観よし。キャラ設定かっこよし。役者さんの演技もダンスもうまいし、キメのポーズもいいし、テンポも、舞台美術・衣装も、照明もがんばってる。予想以上におもしろかったのですが、なんだか残念な気持ちが後を引いてます。なんでかしら？と、うつらうつら考えてみました。

【その１：アップがない】
歌舞伎？　劇団新感線？　宝塚？にも近いけど、いやそれよりは、まるでマンガのようなおもしろさ。「月刊Gファンタジー」みたいなマンガ雑誌で連載すれば、10巻はいけるヒット作ではなかろうか、と思ったのですが、なにかが足りない……そうだ、アップがない！　マンガっぽいのにマンガににあるべき「アップ」のシーンが舞台だと表現できないので、迫力に欠けるところがおしかったです。大スクリーンで紙芝居みたいなものを併用すれば、そうとうおもしろいのに、と思いました。

※オタクな話になりますが、マンガとアニメは違います。この企画をした方はきっとマンガの方が好きなんだと思います。キメのポーズを連発するおもしろさは、コマ割とコマをはみだすアップができる、マンガのほうが向いているので、動画（アニメ）ではなく、紙芝居（マンガ）を併用するのがあっているかと。

【その２：声の演技力のレベルが高すぎると、舞台の大ぶりな表現に合わなくなる】
日本を代表する声優さんたちが集まっていましたから、ふつうのセリフどころか、ため息ひとつ、小さなつぶやき声とか、繊細な部分の表現力さえも、尋常じゃありませんでした。声の演技力ってすごーい、と思ったのですが、舞台は遠くで観ている観客のために、演技を大きめにしないといけないものなので、それとのアンバランスさがもったいなかったです。
それだけ声の演技力がケタはずれで、目をつぶったときのほうが、その世界を広く豊かに感じちゃった…ってことなんですけど。
最近、朗読CDやドラマCDの発売本数が多くて、フルハイビジョンでビジュアルがすごいことになっている時代に、聴覚だけのラジオのようなものが、なんでそんなに売れるのかな？と思ってましたが、その人気の理由がわかった気がしました。

【その３：白黒はっきりしすぎ】
キャラクター設定はとてもよかったのですが、そのキャラクターがいかにもやりそうな行動やセリフが、あまりにスムーズに出てきていることが気になりました。つじつまがあいすぎているのが、逆にしっくりこない感じでした。テンポを重視するとそうなるのかな？

ハムレットみたいに「生きるべきか、死ぬべきか」を長々うんぬんしろ、とか、亡霊みたいに謎めかせろ、というわけではないのですが、どっちつかずや、気まぐれだったり、灰色な部分、白から黒、黒から白に動いたり、そんな瞬間の…とまどったり、矛盾する人の心情みたいなものがあったほうが、人物像に味が出て、より共感できたかもしれません。「役」は生み出した作者の筆を裏切ってもよいような気がするなあ、と思ったのが、今回の発見でした。

テレビアニメのバブルが終わった。

１月スタートのアニメをチェックしたら、本数が激減。わー、さみしい。３年くらい前から放送作品本数が急増し、投資家向けのファンドまでできて、「テレビアニメじゃ儲からないのに。でも作品が増えるのはいいかー」と思っていたけど、不況にもなったことだし、テレビアニメのバブルは３年で終わりました。

そういえば、アニメやゲームのソフトはこの３年くらいで、だいぶん販売方法も変わりました。おととしまでは「特典つき」「限定版」がよくある方法だったけど、去年は「値引き」ですよ。

自分もまあ、よっぽどでないと値引率の高いアマゾンで買うようになってしまったので、人のことは言えないですが、「値引き」がもっとも売れる方法ってのは、なんだかしょぼいなあ。そもそもオタクってのは、好きなジャンルには可処分所得が高いので、値段が高くてもいいと思うんですけどね。流通が価格比較がかんたんにできるネットの割合が増えてきたってことと、後にプレミアがつくほどのモノが作れなくなったというのが課題かと。

ところで、今日はアップルストアに壊れたパソコンを持って行ってきました。アップルケアに加入していたおかげで、キーボード全部交換で、修理費はタダ！　やった！　アップルケアなんて高いし入っている意味あるの？と長年思っておりましたが、ようやくその価値に納得しました。これで、今月発表とされているアップルのタブレットPCに使うお金が浮きます。

キーボードがこわれたの。

正月早々、残念なことに、昨夜、MacBookProのキーボードの「０（ゼロ）」「ー（音引き）」「delete」の３つのキーがだめになりました。がびーんっ！

特にきびしいのが「delete」。文字が消せなくなるって、たまらなく不便ね。文章を書くときに、こんなにも書いたり消したりを繰り返していたのか！と驚きました。

解決しなきゃ仕事もできないわっと、あせって調べてみたところ、「control＋Ｈ」が「delete」の代わりになることを発見。やった！

しかし、「０（ゼロ）」「ー（音引き）」が出ないのはやっぱり不便。小指をケガしたときのような気持ちです。
なにか手はないかと悩んでいたところ、思い出しました！　「街へ行こうよ　どうぶつの森」でチャットのような会話をするために、エレコムのキーボードを買ったのだった！　Macにつなぐとばっちり使える♪

エレコムのキーボードは、1500円と安価なだけあって、タッチがふにゃふにゃしていて文字入力しにくいため、「０（ゼロ）」「ー（音引き）」を押すときだけ使用することに。そんなわけで、ただいまキーボード２個使ってます。まぬけなんだか、達人っぽいのか、微妙。

Macを修理しているあいだの代替機＆セカンドＰＣとして、Vaioのポケットに入るちいさいパソコン、「Vaio  VGN-P50（XP仕様）」を買うべきか思案中。出張に持って行くのもラクだろうし…。どうせ買うなら、筐体の色はワインレッドがいいなあ〜。

ちなみに、パソコンの後ろにある黒い物体は、ゲーム専用のモニターです。

練習しなくちゃ。

2010年、新年あけましておめでとうございます。正月の気分になったので、１年半以上ぶりに、「写真練習帳兼忘れなメモ」として復活することにしました。

そもそもの発端は、年末に買った一眼レフです。友だちの前で披露して、パシッとやって、ぶれぶれの写真を見せたとたん、友だちは言いました。「わきをしめろ！　わきをしめることも知らない人が一眼レフを買うなんてぇー！」。……ぎゃーぎゃーわめいてました。どうやら私は一眼レフの使い方がまるでなっちゃいないみたいです。自分でもそう思います。なにせ、撮った写真10枚のうち６枚はぶれてますから。いつの日か、仕事に使える写真が撮りたい。そして、最近、どんどん物忘れが激しくなっていってるもんで、まめにメモしておきたい、というわけでブログ復活です。


大晦日。京都・貴船神社の奥の院に行ってきました。暗いところだと写真がさらにぶれるのですが、なんていうか「３Ｄ効果」？
この神社、ご神体は龍穴だそうで、龍穴をひとめにさらさないために、神社の建物でおおっているそうです。奥の院は、すかーんとして気持ちいいところです。
 

「婦国論 消費の国の女たち」

ここ１年くらい、本を買うときはアマゾンを利用してしまいます。本屋はキケン～。なにがキケンって「買う予定のなかった本を買ってしまう」。あうっ。アマゾンを使う方が経済的だと思うけど、おもしろいのは本屋をぶらぶらすることなのよねえ～。で、今日、目に留まった帯がこれ。

消費の国、日本で買い続ける女たち。
1990年、バブル崩壊が新たな市場を生み出しました。
負け犬、腐女子、おひとり様。女性消費者が注目を浴びる今、
バブルという切り口から彼女たちを分析するマーケッター必携の本です。
「婦国論　消費の国の女たち」（弘文社）

なにが気になったかといえば、「負け犬（30代以上・独身・子なし）」、「腐女子（オタク系女子）」、「おひとり様（結婚しないで自活する女子）」と呼ばれて細分化されている各消費者像は、ぜんぶ、あたしだわ！ということでした。わー、自分、すごーい、３人分買い物してるぅー。
でもって、消費者全般を把握しようとしてタイプ別に細分化したのに、思いっきり見事にはずしてる･･･その見事ぶりに感心して買っちゃいました（汗）。
子どもがいなくて、今がよければそれでよしで、貯金額がゼロの人と、根っからの金持ちの２つだけに絞った方が、この本のターゲットの「マーケッター」という人たちは、うまく行くんじゃなかろうか？と素朴に思ったりしました。

焚書

お洋服をたいへん久しぶりにバカ買いしてしまい、小心者なもんで、もんもんと後悔して更新がストップしていた週末でございます・・・。銀行口座を確認しなくちゃ！来月やばすぎー。

さて、気をとりなおして。
物質的に本が好きな私。読まずに積んでおく本ばかりであっても、本に囲まれているだけでしあわせという、本フェチです！。今日たまたま、「ゴルゴ１３」がアニメ化されるというのをテレビ番組表で知って、主人公役の声優は誰かしら？と検索していたら（ちなみに舘ひろしさんでした）、ひょんなことから、閉鎖されて廃墟になったロシアの図書館の写真を発見しました。40年前に閉鎖されたというその図書館の床には、本が大量に散らばっていて、見るも無残。もったいない！　これが日本の図書館の話で、私にも読める日本語の本が大量に放置されていたとしたら、きっと侵入するかしてゲットしていたに違いないです。もったいない！

にしても、「廃墟」と「本」という言葉の組み合わせはロマン心をそそられるのだけど、写真で現場を見るとロマンのわきようがないです。まったくときめきませんでした。人に見捨てられた本ではなく、読みたいと思っている人がいる本がこの世から消されてしまうというところがよいのかも。永遠に手に入らないものへのあこがれってな感じでしょうか。
レイ・ブラッドベリ原作で、フランスのフランソワ・トリフォー監督が作った映画「華氏451」は、本が禁断のメディアとなっている近未来が舞台で、本を愛するがゆえに迫害される人々や「焚書隊」の人々が本を燃すシーンが多々出てくるのですが、もうドキドキする映画でした。ロシアの廃墟の図書館と「華氏451」を比べてみて、どうせなくなるのなら、惜しまれてなくなった方がいい、忘れ去られるのはつまらないことだなあ、としみじみした本の最期でありました。

余談ではありますが、「華氏451」は、本が自然発火する温度だそうです。摂氏でいえば233度だそうな。マイケル・ムーアー監督が、この映画タイトルから「華氏911」というタイトルの映画を作って、「内容が違うのに」とレイ・ブラッドベリさんにしかられてました。